dj sordo

FIELD MUSIC

2011-12-07T05:24:00.000-08:00

Les colgaron el cartel de "prog-pop" o "pop-art" y los comparan con XTC, 10 CC y gente así. La verdad, por suerte, es que suenan bastante a ellos mismos como para que uno pueda ahorrarse las agotadoras comparaciones. Y sí, son canciones pop-rock pero con una o dos vueltas de tuerca y varios acordes de más, aparte de la siempre bienvenida sensación de estar ante algo imprevisible, que nunca se sabe para dónde agarra. A un par de meses de la salida de su cuarto disco, "Plumb", que ya se filtró y está buenísimo, acatá "Tones of town", el segundo y quizás el más redondito, del 2007. Lleven.

EL NUEVO DE JOE CHESTER

2011-10-06T18:17:00.000-07:00

Nuestro amigo irlandés, conocido muy bien en todo su barrio y tal vez un par de cuadras más allá (dicen que no se muda para no perder fans; dicen), del cual ya habláramos no hace mucho aquí, largó ayer su tercera criatura, "She Darks Me", y ahí me le fui encima como chancho a los choclos. Y lo bien que hice. Pop acústico del que ya no se consigue, melodías gancheras, y, claro, esa voz. Ni le crean al título, a este sujeto no lo oscurece nadie. Llevad y bebed todos de él.

EL NUEVO DE PUGWASH

2011-09-20T06:45:00.000-07:00

El flamante "The Olympus Sound", antes que en casi todos lados, aquí, en este blog semi-abandonado, señora. Está, el disco, como no podía ser de otra manera, entre lindo y muy lindo. Con Andy Partridge como padrino oficial e incluso haciendo algunos coros por ahí, la cosa está más XTC que nunca. Lleven.

AUTOS

2011-05-09T07:40:00.000-07:00

Ocasek —cuya capacidad para seguir fabricando canciones new-wave pegadizas y energéticas como si el tiempo se hubiese detenido en 1988 ya había quedado ratificada con su último solista, el gran Nexterday— sigue en sus trece, pero ahora con la junta de sus ex-compañeros, a nada menos que 23 años del último disco de estudio de la banda.

Si acá todavía tenemos a Virus robando, cómo no va a poder volver The Cars, escuchame.

Lleven que no defrauda.

CHESTER

2011-04-16T13:04:00.000-07:00

Ya se ha hablado aquí (allá) de este buen irlandés y de su maravilloso disco debut A murder of crows del 2005, con sus diez casi perfectas canciones. Y motivos nuevos como para volver a hablar de él, la verdad, no hay ninguno, como no sea que la versión de ese mismo disco que hoy traemos para deleite de la amable teleplatea, sin ser extraída de un CD ni nada por el estilo (eso parece ser una utopía), es de buen sonido y, desde ya, superior en tal sentido a la que alguna vez repartimos desde aquí (allá) mismo. Así que el que ya lo tenía, me hace el favor y lo reemplaza por éste. Y el que jamás escuchó hablar de nada de esto, bueno, sepan que Joe Chester es un productor y músico irlandés al que un día se le ocurrieron todas y sacó este disco increíble y que... no se sabe mucho más. Hubo luego un segundo album, menos afortunado, y ahora está, según él mismo cuenta en un blog, trabajando en banda. Al parecer, es algo conocido en su país y pará de contar. Los discos no se consiguen, no hay videos, nada. Peor que Falkner pero diez veces. Yo me lo encontré un día de puro afortunado, husmeando en myspace al azar, y simplemente no lo pude, ni lo puedo, todavía, creer. Lleven y disfruten, no queda otra.

UNO QUE SE ME PASÓ

2011-04-12T07:11:00.000-07:00

Esto salió el año pasado y acá ni noticia, lo cual es imperdonable encontrándose el buen Ben cómodamente instalado entre los amigos dilectos de esta casa. ¿Que el buen Ben no anda en su mejor momento? Ok, pero ¿qué se hace con los amigos en los no tan buenos momentos, eh? ¿Se los ignora olímpicamente, dejándolos caer cuesta abajo en su rodada? No es mala idea, la verdad. De todos modos, haremos una excepción con el buen Ben (Folds, claro), quien, aun sin necesitarlo (escribe letras suficientemente decentes, si no entiendo mal) se juntó con el escritor Nick Hornby, sabrán, el de Alta Fidelidad, le dijo garrapateate unos versos para unas canciones que yo tengo y así fue que entre ambos sacaron este Lonely Avenue, lindo disco, mejor, me parece, que el último de BF solista, con varios buenos momentos foldianos de ésos que nos gustan tanto, y cuando hablo en plural quede claro que hablo de mí mismo, de mi gran amigo (entrañable) Roedor, y tal vez de nadie más. Lleven. Acá abajo, nuestro hombre tocando en vivo la canción más linda del disco:

PAPAS FRITAS NOT DEAD

2011-03-31T10:15:00.000-07:00

Un amigo que vive en Barcelona me tira una lista de bandas que actúan en no sé qué festival para que, de conocer alguna, se la recomiende. Miro la lista, me caigo de culo, me reincorporo penosamente, miro de nuevo, compruebo que sí, que vi bien y exclamo: "¿Se reunieron los Papas Fritas?"

Se reunieron los Papas Fritas. ¿Para tocar nomás? Probablemente. Pero es algo. Queremos disco nuevo ya.

LA COSTELLO

2011-03-29T07:14:00.000-07:00

La Costello se llama Katie, y su nuevo (segundo) disco está muy bien. Prueben.

LO QUE VIENE, LO QUE VIENE

2011-03-23T09:05:00.000-07:00

• THE CARS, Move like this (mayo). Del cual ya anda dando vueltas "Sad song":

• DEATH CAB FOR CUTIE, Codes and keys (mayo). Del cual se escucha la canción del mismo nombre:

Codes And Keys (Gibbard Solo, Live in SF) by TwentyFourBit.com

• SMITHEREENS, 2011 (así se llama, abril). Del cual acá tienen "A girl like you":

• PUGWASH: Grabando su quinto disco. Según The Irish Times, por el estudio anduvo de visita el ilustre Ben Folds. Fecha no hay, anticipo menos.

• THEY MIGHT BE GIANTS: Ya tienen nuevo disco "adulto", lo cual no ocurría desde 2007. Se llama "Join us" y sale en julio.

LA REMARON

2011-03-08T13:00:00.000-08:00

Me pondré por un segundo en la piel de esos exageradores de discos que hay, y diré, con total desparpajo: Collapse into Now es el mejor disco de REM desde que (y entonces) quedaron tres. El tiempo dirá si le estoy acertando o no. Hoy, en medio de las sucesivas y placenteras escuchas, es la sensación que tengo. También me parece que, contrariando el propio título del post, no la remaron nada, sino que en este disco más bien se dejaron llevar. Remando y haciendo fuerza parecían venir antes, desde la deserción de Berry, buscando primero quién sabe qué (Up, Around the sun), e intentando luego el obligado regreso a casa (Accelerate) un poco asustados por las fuertes críticas al gobierno. Este REM, en cambio, fluye sin esfuerzo por la sencilla razón de que, asumiendo que ya son gente grande y artistas que encontraron su propia voz hace rato, no necesitan ya nada más, para hacer música, que ser ellos mismos. Gloria, gloria, aleluya. Por ahora, de entre los varios puntos altos (entre los cuales no incluiría a Discoverer, justo el corte de difusión), me quedo con la belleza que se escucha acá abajo. Lleven.

CANCIÓN DE PROTESTA

2011-03-06T15:22:00.000-08:00

Nadie jamás en su vida imaginó que la trivial Girls just wanna have fun tendría semejante destino.

FALKNER

2011-03-04T11:57:00.000-08:00

"Mmmm, con estos fans que tengo
también, qué querés"

Un amigo me pedía el otro día que le pasara un par de discos de nuestro héroe de la canción Jason Falkner. Y lo iba a hacer por línea privada, pero me dije: hagamos un post con esto, que, aunque ya lo hemos hecho, nunca está de más. Es que el tipo se lo merece largamente (debe estar trancuilamente entre los mejores diez compositores actuales de pop-rock del mundo, o incluso cinco), y también necesita la mayor difusión posible (porque, a su vez, se encuentra entre los diez músicos menos conocidos de la galaxia, por aquello de que lo que el planeta está esperando con ansias ya no son canciones gloriosas como las que pergeña este chabón sino ruiditos electrónicos, experimentos, "climas" y cosas así feas para snobs por el estilo). Entonces, más que nunca hay que reivindicar y manijear al Jason y su inusual talento para la melodía, la armonía y todas esas antigüedades. Así que acá están su mejor disco, Can you still feel?, y su sucesor, de varios años después, I'm OK you're OK. Para mi amigo, y para todas aquellas personas de buena voluntad que por aquí pasaren más o menos ocasionalmente. Salud y larga vida a todos, empezando, claro, por el Jason.

Revelation, del primero de los discos mencionados:

REMÁNDOLA

2011-02-23T15:52:00.000-08:00

Vengo escuchando cinco canciones de muestra de lo que será el nuevo de REM, a punto de salir. Empecé sin mucho entusiasmo hace unos días (creo que la banda ya pasó su pico creativo hace rato y a esta altura ya no espero mucho) pero esta mañana algunos momentos me engancharon. Y más tarde, recién nomás, me descubrí tarareando "Oh my heart". Y ésa es la señal de que la cosa camina. Escuché varias cosas en el día, y se me quedó eso. Un REM clásico, que por suerte pareciera haber abandonado toda aspiración de mantenerse en el candelero apelando a una modernización del sonido (como intentaran vaga e infructuosamente en discos anteriores) o a tornarse incomprensibles, pretenciosos e insoportables como un grupete que nombré en el post anterior. Bien por ellos.

PEJOTISMO

2011-02-21T06:20:00.000-08:00

Yo ya tenía decidido, tras escuchar cosas perdidas aquí y allá, que PJ Harvey no me gustaba. Y seguramente la salida de Let England Shake no cambiará mucho la cosa, pero, puesto a escucharlo (movido a su vez por la curiosidad de unas críticas muy favorables), he descubierto algunas canciones muy buenas. Al menos las cinco primeras del disco son muy interesantes, y a ésta, en especial, la encuentro muy bella. Lo cual no viene nada mal encontrándonos, a raíz de la aparición del disco nuevo de Radiohead, en plena semana internacional del feísmo:

SEXSMITH

2011-02-02T12:11:00.000-08:00

Mientras que a mitos como Elton John y Elvis Costello cada tanto se les cae la baba por él, el buenazo de Ron, tranquilo, sigue buscando la canción perfecta. Y lo que es más importante, la encuentra. Opus 12, a punto de salir. Todo vuestro. Para ir escuchando, la preciosa Get in line:

JOHN GRANT: ALEGRÍA, ESTE BLOG TIENE UN NUEVO AMIGUITO

2011-01-28T08:03:00.000-08:00

Estos son los momentos que quisiéramos, tal vez, vivir más seguido: el descubrimiento de alguien que hace la música que queremos escuchar. Más cuando la música que queremos escuchar, como bien se sabe, ya no goza de los favores de la industria ni de los medios de comunicación como alguna vez lo hiciera, lo cual seguramente hace también bajar los brazos a mucho músico que, si se pudiera, quisiéramos escuchar. Y ése es más o menos el caso, justamente, de nuestro nuevo amigo, John Grant. Que tenía una banda digamos folk, The Czars, con la que grabó creo que tres discos y de la que, bastante repentinamente, huyeron todos sus miembros, dejándolo solo con su alma. Cuenta la leyenda (o el Página del domingo, más concretamente) que esto llevo a Grant a tener que laburar de mozo en un bodegón, hasta que, no se sabe bien cómo, se encontró con los folkpoperos y hoy bastante exitosos Midlake. Esta gente resultó ser fan de los Czars y entonces, de onda, agarraron y lo "rescataron" del gremio gastronómico, dándole la mano que necesitaba para grabar el que sería su primer disco solista. Éste, el disco en cuestión. Queen of Denmark. Discazo que, en contra de lo hasta aquí narrado, de folk tiene poco y de pop de los 70, en cambio, bastante. Gran mano tiene el hombre para las melodías, un vozarrón de la gran siete y mucho humor para escribir las letras, todo ello por no hablar del bizarrismo de sus videos. En fin, que estamos muy felices y brindamos desde ya por muchos discos más del gran amigo Grant. Se escucha "I wanna go to Marz", mientras nos despedimos de todos uds. muy atte. Ah, casi me olvido, qué cabeza la mía: lleven.

BRICKELL

2011-01-15T05:40:00.000-08:00

Con otros discos solista de Edie Brickell me he embolado ampliamente: recuerdo por ejemplo Picture Perfect Morning, que lo compré y todavía lo tengo por ahí juntando tierra. Todo muy lindo, suave y relajado, pero no pasa nada. Y el problema es que de Edie Brickell siempre he esperado mucho, seguramente demasiado. Pasa que alguna vez ella se mandó la que se constituiría en una de mis canciones preferidas:

Y de esas cosas uno nunca se olvida. Pero la verdad, no sé si hizo mucho, mucho más que eso, así que seguramente no cabría esperar tanto.

Habiendo comprendido cabalmente esto, como otra dura lección que nos da esta vida perra, nos ponemos a escuchar el flamante disco 2011 de la ex de Paul Simon y por supuesto, como corresponde, nada que ver, sorpresa: el asunto, que se llama simplemente Edie Brickell, está bien entretenido, enérgico y lleno de buenas ideas. No es que tenga un Circle, claro, pero tiene diez canciones gauchitas y parejas. Y eso, como están las cosas hoy día (?) no es poco. Lleven nomás.

LA CANCIÓN DEL AÑO

2011-01-04T06:24:00.000-08:00

Yo, que soy del todo incapaz de hacer un "lo mejor del año", mitad porque no tengo demasiado espíritu contable, mitad porque nunca tengo mucha idea de cuándo salieron los discos que escucho (capaz que estoy con uno que me parece una novedad y es del 2007 o incluso del 97), mitad porque (sí, son tres mitades) esas cosas son un laburo de locos, yo, decía, que soy incapaz de eso, debo entonces conformarme con esto, y encima sin proponérmelo: esta canción, Back of my mind, la acabo de encontrar, es buenísima, y da la casualidad que el disco que la incluye salió en 2010, así que listo, lo del título. Re-balance, o sea. Que me tiren con Usher, Goldfrapp, The Walkmen y todo esos mejores del año re-modernos y canfinfleros, la mejor para mí, que vivo en otro planeta y ya soy prácticamente un viejo choto que ama las viejas canciones perfectas cual un nostálgico tanguero del nuevo siglo con peluquín powerpop, es ésta:

Impresionante por donde se la mire, la joya en cuestión abre un disco que no es todo así (de lo contrario estaríamos hablando del "disco del año") pero que igual está bueno y seguramente hará las delicias de mis queridos sordos: Once Around, el tercero o cuarto de un dúo llamado The Autumn Defense, integrado por, vaya, vaya, dos miembros de Wilco, un tal Stirratt y otro tal Sansone. Un recreo de la dura actividad junto a Tweedy, cabe imaginar. Llevad y bebed todos de él.

GIGANTES

2010-12-19T11:28:00.000-08:00

Genial video de nuestros amigos They Might Be Giants, que siguen abocados al público infantil (más que antes, digamos) y ni noticia de algún disco "adulto" nuevo, será posible. Ampliaremos.

PUGWASH: "JOLLITY"

2010-12-05T14:50:00.000-08:00

Esto no es reposteo porque creo que este disco puntualmente nunca lo subí, pero de Pugwash ya hemos hablado bastante en este blog, al menos en su etapa anterior. Pugwash es la banda irlandesa de Thomas Walsh (primero desde la izquierda), que vendría a ser, a su vez, el coequiper de Neil "Divine Comedy" Hannon en el proyecto Duckworth-Lewis Method, también comentado aquí anteriormente.

Walsh es más o menos lo que se conoce como un genio, y la prueba (aparte del aval del Doctor Hannon, el cual sería bastante por sí solo) son los cuatro discos de estudio de Pugwash, entre los cuales Jollity, el tercero, es tal vez de los más logrados. Mucho de XTC hay en esta banda (tanto que hoy están bajo el ala de Andy Partridge y su sello discográfico), y en Jollity, como tantas veces lo hicieran sus mentores, apelan a los arreglos de cuerdas abundantemente, con resultados estupendos. En tal sentido, allá abajo, sin ir más lejos, se puede escuchar "A rose in the garden of weeds". La particularidad de esta versión del álbum (bastante difícil de conseguir, por otra parte) es que se escucha al pelete, no como la otra que yo tenía y que alguna vez le pasé a algún fan desesperado, cuya calidad "stereo" era pésima, por no decir que prácticamente era mono. Lleven.

THE MAGIC THEATRE: "LONDON TOWN"

2010-11-26T05:37:00.000-08:00

Noble actividad, a veces, la del reposteo. Si bien el bloguero promedio mayormente recurre a ella cuando se ha quedado sin ideas ni cosas que decir y eso es bastante penoso, en este caso (blog de discos para bajarse, novedades que a los diez minutos ya todos olvidaron) es más bien un énfasis necesario y un acto de justicia: este disco es uno de los mejores del año (oh, el balance!) y seguramente el enlace del post original, de allá lejos y hace tiempo, ya no funciona, y además esta versión es mucho mejor en cuestión de sonido, de modo que está más que justificado el reprise. Lleven nomás esta pequeña maravilla, que no debe faltar en ningún hogar bien constituido, y sean felices. Demientras, se escuchan la canción que da título al disco:

ME VOLÓ LA PELUCA EMPOLVADA

2010-11-17T06:02:00.000-08:00

Con ustedes, amigos, un gran disco de covers de los Beatles. A esto le llamo yo recrear, es decir, volver a crear: el amigo Breiner, eslovaco, al parecer experimentado compositor, director y pianista, un día (de 1992) agarró y dijo: vamos a imaginar cómo habrían escrito Haendel, Bach y Vivaldi, de haber podido, los clásicos de los Beatles. Y antes de que el lector salga corriendo al recordar otros esperpentos sinfónicos por el estilo (casi todos lo son), avisemos que no se trata de meras transcripciones para orquesta sino de verdaderas composiciones al estilo barroco basadas en los hits de la célebre banda, varios de los cuales incluso por momentos cuesta identificar. Por ejemplo éste, mi preferido del disco, a ver si sacan cuál es:

...Y ENTONCES QUEDARON LOS TRES

2010-10-30T16:11:00.000-07:00

Acaba de salir Coliumo, otro gran disco de los chilenos, su séptimo de estudio. Dieciséis canciones. Y a mí, sacando algunos momentos de los Redondos, sigue siendo la única banda de rock en español que realmente me ha hecho cosquillas. Solo con "Dejate caer", Henríquez ya se podría haber jubilado con honores, pero no, antes y después de semejante cosa hizo varias otras casi igual de buenas/muy buenas/geniales. Y acá sigue añadiendo clásicos al repertorio con "Diabla", "Terrible" y "Shusha" pero sobre todo con "Me hice la mañana", el mejor momento del disco (disponible para escuchar ahí abajo). Están también, en menor medida por suerte, las cuecas, los previsibles rockabillys y las canzonettas folklóricas festivas que hacen que uno en un momento se diga "pero qué diablos estoy escuchando", pero sacando eso, lo demás es de primera. Para mí, bah, claro, como siempre.

NUNCA TAXI

2010-10-26T09:49:00.000-07:00

Muestra de un minuto, escuchen y adivinen quiénes retornan con disco nuevo (que es la única forma de regreso moralmente aceptable, señores sinvergüenzas de Pixies y The Police, solo por nombrar dos).

Es fácil, tanto el sonido como la voz son inconfundibles.

KC BOWMAN: PARA LA MUCHACHADA EQUISTECERA CON CARIÑO

2010-10-14T14:19:00.000-07:00

Cómo le va a gustar esto a algunos que yo sé. Lleven con confianza, es powerpop beatlesco-andypartridgiano-theymightbegiantoso de primerísima calidad, todo ello dicho sin sobrevaloración alguna, por supuesto. Una fiesta, aunque ojo a la dosis, que tanta melodía toda junta y en exceso puede ser nociva. Al primer mareo, déjelo para el día siguiente, ahí lo retoma chocho de la vida. De muestra, "Palomine cranes", saludos y feliz navidad si no nos vemos:

SOBREVALORADOS

2010-10-09T16:58:00.000-07:00

Interrumpimos nuestra programación habitual para efectuar post así de opinión y participativo, en el caso sobre el apasionante tema-encuesta "tres artistas de rock que ud. considere así como quien dice sobrevalorados". E'cir: gente muy prestigiosa del mundillo musical que el estimado lector sospecha que no es taaaan buena como se dice por ahí, e incluso hasta podría llegar a ser medio maleta y todo. Ojo, no es solo "no me gustan", eh. Es "tiene aureola de capo, la cual a mí me parece inmerecida". Yo tiro los míos, ustedes me putean y después tiran los suyos, se putean entre ustedes en una suerte de brainstorming de puteadas y después todos nos pedimos disculpas por tanta crispación al cuete, que al final es música nomás, viste, no es que te aumentaron los impuestos. Suerte para todos.

1) Bowie (un poco; tengo para mí que su fama de artista adelantado a su tiempo se la hizo estando muy bien informado y copiando bien y rápido a los que estaban adelantados de verdad; igual es muy bueno, eso no quita).

2) The Doors (muy, era malísimo. Morrison cantaba bárbaro y escribía buenas letras, pero Dios, esa música!)

3) Elvis Costello (no se cuánto, la verdad que no lo escuché a fondo, tengo por ahí un par de discos que jamás me engancharon, y de hecho nada de lo que le escuché jamás me entusiasmó ni un poco; es fuerte la sospecha de sobrevaloración que tengo con este sujeto, a ver si alguien me la confirma).

¡Y DÍGALE ADIÓS A TRAVIS!

2010-10-01T06:37:00.000-07:00

Si los discos solistas te van a salir todos así, Francito, no perdamos más tiempo y vayamos convocando a los otros tres miembros onda "muchachos, tenemos que hablar".

Healy solo bien se lame, se divierte, invita gente (Neko Case y ¡McCartney!) y hace sus canciones de siempre, pero mejor. Mete cuerdas, saca percusiones y hasta se permite chistes como el que cierra el disco. En banda todo eso es más difícil, ya se sabe. El batero se enoja si lo mandan a la casa porque en su lugar quieren poner por un rato una maquinita, el bajista se ofende si le dicen "no toqués así, toca asá", el chiste no lo podemos hacer porque, vamos, somos una banda de prestigio, y todo por el estilo. Wreckorder, si no oigo mal, está bastante mejor que los últimos discos del grupo, en definitiva. La ya anticipada aquí, Buttercups, parece ser efectivamente la mejorcita, pero las otras no le van en zaga. Después de la segunda/tercera oída exploratoria te dan ganas de ponerlo otra vez, digamos, y eso a mí no me pasaba desde 12 Memories. Llevad.

JAZZ KAMIKAZE

2010-09-24T16:17:00.000-07:00

Yo sabía que algo iba a aparecer. De meter la cabeza en la actualidad del viejo y querido/odiado rock progresivo, digo. No fue fácil, no. Mucho virtuosismo al cuete, mucha copia de los viejos dinosaurios, mucha gente anclada en el pasado (Dios, esas tapas de fantasía astrales y reinos míticos, todavía existen!)... En fin, todo mal hasta que se me aparecieron estos escandinavos, no sé si suecos o qué. Que por el nombre ya te das cuenta que es otra cosa. No se llaman "Trion", no se llaman "IQ" (hay que ser nerd para ponerle IQ a una banda, eh, después se quejan). No, se llaman Jazz Kamikaze. Bien ahí. Cinco sujetos que hacían jazz-rock instrumental hasta que en Supersonic Revolutions, su tercer disco, del 2010, se decidieron a pasar a las canciones. Con resultados sorprendentes: el pianista canta bárbaro, en inglés, y, a su vez, en dialecto pop elegante. Así que tenemos: pop guacho pistola, estructuras prog complejas, cosa que no te aburrís a la cuarta oída, y bonitos ornamentos jazzeros. Y todo con polenta, eh, bien dinámico, nada de climas ni esas boludeces. No sé qué más querés, la verdad. Llevá. De muestra, a continuación de estas líneas, se escucha "Bring back spring", el tema que abre el disco. Yo sigo buscando, algo más va a aparecer, seguro. Permiso.

MUÑECOS

2010-09-16T08:56:00.000-07:00

Volvieron los Crash Test Dummies y yo ni enterado. Lejana su media hora de fama y tras varias decepciones y deserciones, aquí mismo alguna vez habíamos dado por finados a los canadienses. Pero parece que no. "Ooh lala!" salió en mayo pasado, y para mi sorpresa, está mucho mejor de lo que a esta altura me hubiese imaginado. Buenas melodías, viejos sonidos y estilos (las big bands de los '50) resucitados para la ocasión, algún retorno a la primigenia vertiente country..., en fin, de todo un poco y con un tono bastante más feliz que el que venían trayendo. Y, lo más importante, está Ellen Reid, con su bella voz que tan bien contrasta con la del barítono maldito y cerebro del asunto Brad Roberts. Los otros no sé si están, pero en todo caso ya importa menos. Lindo, lindo (y se los dice alguien que llegó a detestar, por embolantes, sus últimos discos, en especial el "Songs of the Unforgiven" ése). Lleven.

HEALY SIN TRAVIS (O TRAVIS SIN LOS OTROS TRES)

2010-09-13T07:09:00.000-07:00

En un par de semanas está saliendo el primer disco solista del cantante de Travis, sin que ello signifique, calma por favor, que el grupo se haya separado. Simplemente que el hombre tenía un montón de canciones y las quería grabar, pero sus compañeros se declararon exhaustos a causa de la última gira y prefirieron tomarse vacaciones. "¿Y si las grabo yo solo no les molesta?", consultó. "No, por favor, dale nomás", le respondieron, como buenos caballeros escoceses que son. Así que el disco, según el propio Healy, no diferirá mucho de lo que se conoce como "un disco de Travis". A mí los últimos la verdad que mucho no me emocionaron, pero debo decir que el corte de difusión de este Wreckorder está muy bueno. Se llama "Buttercups", es lo único que se ha filtrado hasta ahora, y ahí va:

¡CASI MUERE EL BUEN JEFF!

2010-09-08T16:46:00.000-07:00

Si Mike Edwards fue el fundador de la ELO, yo soy el Beto Alonso, viste, qué está pasando.

El recorte es del ex-diario y hoy pasquín La Razón, repetidora inocua, sabrán, del gran pasquín Clarín. De todos modos, hay que aclarar que no fue el único en lanzar a rodar el bolazo del "fundador" para darle entidad a la "noticia" (porque se mató al chocar un fardo, viste, es imperdible): en muchos sitios y diarios se vio lo mismo. Es que claro, un simple cellista de los dos primeros discos de la banda es poco, ponele "fundador", total quién se acuerda, no' cierto.

Pero no termina ahí la cosa. Como bien señala el amigo Germán —quien me enviara el recorte— la foto con que ilustran el sueltito, encima, es de la contratapa de Face the Music, el quinto disco del grupo, en el que Edwards ya no figuraba ni de casualidad. Así que andá a saber quién es ése, pero Edwards seguro no es.

Y ya que estamos con el asunto, para no hacer un post aparte, dos cosinhas:

1) Parece que el amigo Neil "Divine Comedy" Hannon, en medio de un concierto, largó que está por salir "un nuevo disco de ELO" (no del buen Jeff solo como se esperaba). Tensa calma.

2) Lo que sí está por salir, y habrá que ver qué tal resulta, es un disco solista del ex-Eagle Joe Walsh, producido enteramente por el buen Jeff. No soy amigo de las águilas, ciertamente, pero toda oportunidad donde pueda resucitar el Wilbury sound merece atención.

¡CONGA, CONGA! (REPRISE)

2010-09-01T16:00:00.000-07:00

Interrumpimos nuestra programación habitual para reeditar el que fuera, allá lejos y hace tiempo, el segundo post de este blog en su así denominada "etapa Blogger".

Motivos: 1) venía re-escuchando este disco recién, y no puede ser que sea tan bueno, feliz y divertido; 2) alguien alguna vez pidió que lo volviera a subir, me parece; 3) encontré el que creo es el único videoclip oficial de una canción del disco; 4) la investigación sobre el rock progresivo viene para la mierda y entonces quise darme con algo con más punch y smowing para recobrar el coraje que requieren las piezas neo-sinfónicas de trece minutos (ah, porque lo sigo intentando, sí).

Así que otra vez The Holloways, y su segundo disquete, "No smoke, no mirrrors". Pasatismo existencial a full.

OSOS

2010-08-29T07:35:00.000-07:00

Con "Omni", su cuarto y más reciente disco, parece ser que los americanos Minus the Bear se vendieron. Un sonido más pop, accesible, bla bla, ya saben, lo de siempre. A esos discos yo me voy de cabeza, y a veces le pifio, pero la mayoría no, y ésta es una de ésas. Un discazo. Lleven con confianza.

Ah, este post se incluye en la investigación sobre la actualidad del viejo y querido/odiado prog-rock, sí, sí. De una cosa a la otra, caímos en esta gente, a la que se le ha colgado el cartel de "prog pop indie rock". Y sí, tienen un poco de todo eso, y también de funk.

PUERCOESPÍN

2010-08-19T18:42:00.000-07:00

¿Qué pasó en el insigne y siempre vilipendiado prog-rock luego de la época dorada? Eso estoy investigando, un poco podrido de lo que estoy seguro de que me gusta. Un primer resultado notable, para ir charlando ("one of the wonders of the world is going down...": ¡qué melodía!):

Y UN POCO DE RUSH

2010-07-29T16:54:00.000-07:00

Revisando vieja papelería me reencontré con esta foto, la cual me fuera enviada por correo postal (esa antigüedad) por un amigo que por entonces (principios de la década del 90, calculo), vivía en Alemania. Allí, tal vez en Nüremberg, vio a los Rush en vivo, en un recital más bien sencillo en cuanto a la puesta en escena, y los fotografió.

Pucha que me gustaba Rush. De pibe casi que no escuchaba otra cosa. Y la crítica los ninguneaba (cuando no los maltrataba) a más no poder. Algo de razón, ahora lo comprendo, tenían. Pero hay al menos dos cosas indisputables: 1) tocaban que no podía ser, y 2) hicieron Moving Pictures, un disco perfecto y que todavía hoy, que ya tiene 30 años, suena moderno.

Y ahora justo acaba de estrenarse esta película:

... la cual pueden bajar de acá (con torrent, de un saque, mientras que acá tienen el subtítulo). La vi, y me encantó verla, y hasta me emocionó; eran mis héroes, y nunca supe mucho de ellos, encontrar información en aquellas épocas era, lo recordarán, bien complicado. Y acá están, muy panchos, contando todo lo que me hubiese gustado saber hace dos décadas. En fin, que nunca es tarde, y que me reverdeció la rushmanía por un rato. Y me reconfortó, además, ver a tipos prestigiosos como Billy Corgan o Trent Reznor (¡e incluso a un Death Cab for Cutie!) legitimando con sus opiniones a una banda de tres tipos raros eternamente maltratada. Eso nomás.

AUN MÁS 10 CC

2010-07-26T09:28:00.000-07:00

Es que es un escándalo, diría Pino Solanas, que "Sheet music", de 1974, sea tan poco conocido y por tanto no sea considerado, como merecería, entre los mejores discos de su época, al nivel de cualquiera de los consagrados (sí, nombren el que quieran, está a la altura). Es una barbaridá, por ejemplo, que "Wall street shuffle" no sea tan popular como "Money" de Pink Floyd; es indignante, por decir algo, que no se le reconozca al tropicalismo de "Hotel" (abajo, para escuchar) la propiedad de haberse adelantado varios años, casi una década, a la world music de Simon, Gabriel, Byrne y compañía; es, en definitiva, para hacer un piquete de seis meses en la 9 de Julio, el hecho de que una pieza maestra de pop desestructurado como "Somewhere in Hollywood" sea tan solo el placer de culto de una minoría afortunada. Y encima, todo ello con más sentido del humor, ironía y desparpajo que todas las bandas de su época —tan serias y "art"— juntas. A ver cuál de todos esos triceratops de los setenta iba a firmar una canción que reconociera que "somos la peor banda del mundo". Por favor.

Qué pasó para que estos tipos, estos cuatro tipos, Godley, Cream, Stewart y Gouldman, que componían, tocaban y se cantaban todo, que incluso supieron ser muy populares en su momento (pero muy), quedaran tan olvidados, es algo que me gustaría saber, la verdad.

SUZANNE SOLA, NOMÁS

2010-07-15T20:46:00.000-07:00

Close-up: Vol. 1, Love songs: Quince de sus mejores canciones regrabadas, en versiones nuevas. Advertencia (o promesa, por qué no): no suena un solo instrumento de percusión en todo el disco. Como sea, está buenísimo escuchar Marlene on the wall o Some journey en otras versiones que no sean las ya añejas originales. Y no, Luka, no siendo una canción de amor, no está. Seguro en el Vol. 2.

MÁS 10 CC

2010-07-11T15:05:00.000-07:00

Es que estos tipos son (eran), estoy viniendo a descubrir, redondamente geniales. Acá va "How dare you!", del '76 (el cuarto disco, último con las cuatro bestias, en la formación clásica, digamos). Cada canción una montaña rusa, donde cualquier cosa puede pasar, y (casi) cualquier estilo puede aparecer en cualquier momento, al estilo de sus evidentes sucesores los They Might Be Giants, sin ir más lejos. Aunque esto es más "art", al estilo de los primeros 70, claro.

Mi favorita, por choreo, "Don't hang up":

10 CC

2010-06-29T08:25:00.000-07:00

Allá, medio tapado entre Queen y la ELO, a principios de los 70, también estaba 10 CC. Que fue, por cierto, mucho más que ese chiste sobre las canciones de amor que fue la célebre "I'm not in love" ("tengo tu foto en la pared, pero es solo para tapar una mancha", estos hombres son todos iguales).

Pop-rock esquizoide que generó cuatro discos muy prestigiosos y duró hasta que los dos miembros "avant-garde", Godley y Creme, se marcharon a hacer la suya. Quedaron los otros dos, Gouldman y Stewart, que siguieron adelante con un formato más "normalito" (a veces demasiado "FM", sí, pero siempre interesante y divertido). De esta segunda etapa es "Ten ouf of 10", del 81, disco que tuvo dos versiones, una inglesa y otra americana, con distintas canciones; acá están todas, las 15. Lleven (es pesadito, paciencia) y mientras tanto escuchen la gloriosa "Les Nouveaux Riches".

FELICIDADES (2)

2010-06-12T16:10:00.000-07:00

Neil Finn sigue escribiendo canciones, y Crowded House sigue existiendo y sacando discos. La casa sigue en orden, y ésta va a ser otra semana muy feliz, parece.

Lleven.

RADIANTE

2010-06-10T07:34:00.000-07:00

Así es "Baby Lee", del nuevo de Teenage Fanclub. No sé si el disco íntegro ("Shadows", se llama, nomás para llevarme la contra) vale la pena (de a ratos se pone embolante), pero esta es sin duda una joyita, un clásico instantáneo.

Posología: Escuchar tres veces seguidas. Dejar que se pegue al cerebro. Cantarla toda la semana.

EL BUEN JEFF, LOST IN TRASLATION

2010-06-03T09:58:00.000-07:00

Mientras seguimos aguardando el milagro del nuevo disco solista de nuestro mentor, gurú y guía espiritual, el buen Jeff Lynne (ya tendría que estar saliendo, pero se demoró; según su hija Laura en Facebook, el tipo le está grabando unos coros; al menos eso es lo que dice acá, lo cual es una gran noticia porque al menos confirma que no era un bolazo, y que algo hay), mientras esperamos ese hecho milagroso que reíte de la segunda venida de Jesús, decía, tenemos una pequeña pastilla para compartir con la muchachada sorda: la vez que JL salió en los Simpsons y nosotros, por ser de las colonias y tener que manyarnos las cualquieridades que los intermediarios centroamericanos ponen en el doblaje, nunca nos enteramos.

Recordarán el episodio en que Lisa se enoja con Homero porque dice que éste no la conoce, y entonces la Bestia contrata a un detective para averiguar todo sobre ella. Bueno, allí, al comienzo, antes de apelar a un profesional, intenta hacer las averiguaciones él mismo, y le pregunta "¿Cuál es tu canal de cable preferido? ¿El Reality Channel, verdad?". Eso es al menos lo que escuchamos al sur del Río Bravo, pero lo que en realidad preguntó Homero en la ocasión fue "¿Cuál es tu Traveling Wilbury preferido? ¿Es Jeff Lynne?". Acá está el audio que no me deja mentir.

Habría sido un gran momento, pero los mexicanos decidieron que yo no lo iba a entender. Gracias, muchachos, eh. Gracias.

FELICIDADES

2010-05-31T06:28:00.000-07:00

Con ustedes, ladies & gentlemen y demás entidades intermedias, las ¡dieciséis! nuevas canciones de mi entrañable amigo el bon vivant Neil Hannon, también conocido en el barrio como el hombre detrás de The Divine Comedy.

Esta semana va a ser muy feliz.

BC CAMPLIGHT

2010-05-24T11:33:00.000-07:00

Artista casi exclusivo de este blog, BC Camplight (también conocido como Brian Christinzio) se mandó un par de discos geniales (pero geniales en serio, eh, acá no regalamos adjetivos; bueno, tal vez un poco sí, pero ése, "genial", seguro que no) y después medio que desapareció. ¿Se hundió en la locura, las drogas y el reviente? Nada de eso. Según una reciente entrevista, se hundió en lo de la foto, esto es, las delicias de la vida conyugal. De la locura parece que ya venía, y medio que la chica ésa lo rescató (es un decir, le está sirviendo un armadillo, o sea). Ahora parece que sí, que vuelve, que ya tendría en esa loca mente un tercer disco. Mientras tanto, para llevarse, las dos joyas: Hide, Run Away, por un lado, y Blink of a Nihilist, por otro. Las tapas no las pongo porque son inversamente proporcionales a la calidad de los discos, por no decir que son horrendas. Salú.

YO DE MÚSICA NO ENTIENDO NADA

2010-05-19T08:04:00.000-07:00

Primero fue no entender por qué el corte de difusión del nuevo de los Pornographers (sí, perdón, de nuevo con esto, una más y no jodemos más) es la que para mí resulta claramente la canción más chota del álbum:

Después fue gustarme mucho un tema del disco en cuestión, un canción chiquita pero bellísima, la 9, "Valkyrie in the Roller Disco", que pueden degustar a continuación...

... y, luego, más tarde, leer la reseña del disco en Pitchfork. Sí, esta vez coincidimos, el disco es bueno... excepto adivinen qué canción:

En fín, lo del título.

¡NEWMAN!

2010-05-10T08:10:00.000-07:00

The Slow Wonder, el gran primer disco solista del pornógrafo A.C. Newman, del 2004, recomendado por un comentarista hace un par de posts. Notable la seguidilla de las primeras cinco canciones, me dejó con la mandíbula colgando (bah, no tanto, pero uds. me entienden). Después decae un poco, pero igual, un gran disco. Para escuchar, mi preferida, "On the table".

TEMAZO RECUPERADO

2010-04-27T15:54:00.000-07:00

Xanadú es varias cosas. Fue, originariamente, nos lo jura la wikipedia, la capital de verano del Imperio de Kublai Khan. Bastante más tarde, y más famosamente, fue el nombre de la mansión de don Charles F. Kane en la película El Ciudadano.

Más tarde aún, hacia 1980, fue un musical-película medio desastroso protagonizado por Olivia Newton John, film que tuvo, por supuesto, su banda de sonido (lo tienen todos, no lo va a tener un musical), en este caso con canciones de nuestra amada Electric Light Orchestra —por entonces en la cima de su popularidad—, algunas de ellas interpretadas por la ya mencionada actriz y cantante. Por ejemplo, el exitoso temazo homónimo del film, que, así las cosas, quedó para todo el viaje con la insoportable voz de pito de ONJ y un no menos insufrible sonido disco, bien de la época, que puede verificarse acá (a riesgo del consumidor).

La necesaria reparación histórica llegó hace diez años (y yo recién me entero; mal, mal) dentro de una caja de ésas que compran los coleccionistas acaudalados (llamada Flashback), y acá está: Xanadú, la canción, regrabada con sonido ELO y en la voz de su autor, como Dios, si existiera, mandaría. Se escucha ahí abajo, y también se baja de acá, en un coqueto paquetito junto a otras tres canciones inéditas que aparecieron en dicha caja, grabadas especialmente por el buen Jeff para la ocasión. Nada de rellenito, eh: tres muy buenos temas que el grupo tenía como borradores y que nunca sacó: Helpless, Love changes all y Tears in your life. Y como si todo esto fuera poco, el mismo archivete incluye, en carpeta aparte, las cuatro canciones 100% ELO del disco Xanadú (el lado 1, cuatro temazos también).

En total, 8 piezas de gran valía que conforman prácticamente un disco hecho y derecho. Lleven y guarden en un rincón del rígido, ahí entre Secret Messages y Balance of Power, vamos, no se hagan, yo sé que los tienen a los dos.

PORNO DEL BUENO

2010-04-22T08:38:00.000-07:00

¡Salió la nueva ley!

Ni lo escuché, pero entiendo que esta gente tiene el sello de aprobación garantizado (aunque no para siempre, claro).

Cualquier cosa después vemos.

ES, FUE Y SERÁ EL MÁS GRANDE

2010-04-14T16:17:00.000-07:00

"¿No dijo el Vaticano que éramos satánicos o posiblemente satánicos? ¿Y aún así nos perdonan? Creo que el Vaticano tiene más de qué hablar que de los Beatles", le tiró el Richard a todo el sotanaje imperdonable que por estos días tuvo el magnánimo gesto de salir a indultar a los Beatles por aquellas viejas pavadas que ya todo el mundo conoce.

Cualquier día de éstos toca para el Papa como hizo... eh... ¿quién era que hacía esas cosas?

Qué capo, como lo quiero, por Dió.

DE COPETÍN

2010-04-10T16:04:00.000-07:00

Me asombré el otro día, al volver a escucharlo, de lo cerca de la perfección que está este disco, un pilón de hits de una sencillez, efectividad y belleza que ya, lamentablemente, casi no se consiguen. Eso por no hablar de lo que resulta más notable de estos pibes en comparación con la mayoría del pop de estos tiempos: la falta de pretenciosidad. Hoy pareciera que la mayoría arranca desde la heterodoxia, pretendiendo reinventarlo todo sin pasar por la imprescindible absorción de información y el aprendizaje de las reglas de un género a esta altura vastísimo. Los efímeros Papas, en cambio, se leyeron bien los tres o cuatro buenos manuales que hay de cómo hacer una canción, y luego, allá por el 2000, sacaron Buildings and Grounds.

Así se hacen las cosas.

CROW, ROB CROW

2010-03-27T15:03:00.000-07:00

La tapa, que es espantosa, oculta un discazo, uno de mis favoritos de los últimos años. Rob Crow, líder de los aquí ya mencionados Pinback —y que anda siempre atrás de gran cantidad de proyectos que sería engorroso mencionar en este momento (aparte no son tan buenos)—, en el 2007 sacó este Living Well llenito de canciones increíbles, de ésas que parece que sólo él puede hacer (una tiene un aire nirvanesco, la del freakísimo video que pueden ver ahí al costado, pero las demás, la verdad, no sabría con qué compararlas).

Y aparte tiene esa voz.

ASÍ SON LOS GALESES, PARECE

2010-03-14T07:22:00.000-07:00

La portada pertenece a Goodbye Falkenberg, debut de una banda llamada "Race Horses". La semejanza con sus compatriotas y obvios antecesores Gorky's Zygotic Mynci es notable (y una buena noticia, desde que los GZM ya no existen).

El disco, a todo esto, está bárbaro. Lleven. Y mientras tanto se escuchan "Cake" (o ven "Man in my mind" ahí al costado).

JASON LO HIZO DE NUEVO

2010-02-13T14:48:00.000-08:00

No es tan bueno como el impresionante "Can you still feel?" del 99, pero igualmente es muy bueno y, así fuera malo, tiene una canción que es tan buena ("The lie in me", que se escucha abajo) que el disco se salvaría solo por ella. Del gran Jason Falkner, entonces (que sigue sacando lo suyo por una discográfica japonesa, porque en USA nadie le da pelota), "All quiet on the noise floor", que salió en setiembre del año pasado y yo, que me la doy de fan rematado de la primera hora, recién me enteré. No sé en qué andaré pensando.

EL RUIDO LINDO DEL TURQUITO

2010-02-03T04:42:00.000-08:00

Hablamos aquí la otra vez de Salim Nourallah, a cuento de su último disco, y quedó pendiente desde entonces la propagación del festejado "The beautiful noise", de arduo conseguimiento en la red. Un par de comentaristas prometieron que ya lo subían, que ya estaba, que esperame un cachito, que justo ahora no puedo porque mi jefe me está mirando, pero la cosa no prosperó. Así que el otro día agarré, me lo grabé de una página donde lo encontré para reproducir, y acá lo tienen. El sonido no es el mejor, pero resulta, me parece, más que aceptable. Y el disco, sí, efectivamente, es muy bueno. Amantes de Wilco, satisfacción garantizada.

HOMENAJE AL EMBOLE

2010-01-22T18:26:00.000-08:00

Ni se les ocurra perder tiempo con el disco nuevo (de covers) de Peter Gabriel.

En la era en que todos los piolas están en el avant-garde, una buena idea hubiera sido que él, que siempre estuvo en el avant-algo, se volviera populista, como ocurrió con "So".

Pero no.

TAUTOLOGÍA

2010-01-19T16:08:00.000-08:00

Titular "Love Songs" a una recopilación de Roy Orbison. He ahí una redundancia.

(No, no hagan click que no es para bajar, es una brevísima reflexión, nomás).

THE MAGIC THEATRE: AL FIN ALGO NUEVO (BAH, NUEVO...)

2010-01-17T15:21:00.000-08:00

Veníamos meta reflotación de discos añejos, más que nada por la ausencia de novedades interesantes, pero al fin se cortó la racha. The Magic Theatre consiste, para hacerlo sintético, en una bellísima voz femenina al frente, y detrás, una cosa de Belle & Sebastian cruza con la ELO, así que andá calculando.

Y si de descansar se trata, descansemos aquí del prefijo "electro" al que ya parece que no se escapa casi nadie: el sonido de este "London Town" es clásico, clásico (de ahí el paréntise allá arriba en el título).

Que sigan bien.

ANDERSON PARA MILLONES

2010-01-10T16:18:00.000-08:00

Ya hemos hablado aquí (allá, en el blog anterior) y hasta el hartazgo, o casi, de la vanguardia y todos sus derivados. Hoy yo no banco casi nada de lo que se considera de avanzada en la música rock y pop. Sin embargo, en algún momento de mi ya bastante extensa vida, más que nada por snob, joven e idiota, sí lo hice.

No obstante, de lo que jamás me arrepentiré es de haber accedido, por esa actitud en general tan poco recomendable para el consumidor de arte, al "Strange Angels" de Laurie Anderson, seguramente el más apto para todo público de su discografía.

Lleven sin desconfiar que son canciones; un poco raras, claro, pero solo lo suficiente. Y muy bellas y hasta, en algún caso (Babydoll, temazo imprescindible), casi bailables.

EL MEJOR FRANK BLACK

2009-12-28T05:06:00.000-08:00

Ni bien disueltos los Pixies, Black Francis se dio vuelta el nombre y salió con todo como solista, con este disco impresionante que después ya no pudo repetir (el siguiente es bueno, pero no tanto, y los demás, con alguna excepción, son cada vez menos buenos, por así decirlo). Una especie de powerpop a la pixie, con producción de primera y grandiosas canciones.

ORBISON PÓSTUMO

2009-12-21T06:08:00.000-08:00

Por lo que me costó conseguirlo (la otra vez que me acordé que me faltaba y me puse a buscarlo) entiendo que este discazo no es de los más conocidos del tío Roy. Armado después de su muerte por Jeff Lynne y otros productores a partir de versiones alternativas de temas conocidos y de demos de otros que habían quedado inéditos, no es un mero rejunte de descartes ni rarezas sino un muy digno integrante de su discografía, una especie de continuación del exitoso "Mystery Girl" del 89, sobre todo en el sonido.

PINBACK CON YAPA

2009-12-10T05:56:00.000-08:00

Mientras seguimos esperando que el bueno de Rob Crow, que por lo visto ha dejado de ser tan prolífico como solía (que era mucho), se aparezca con algo nuevo, tenemos para entretenernos el último disco de su banda principal (tiene otras, además de carrera solista, por eso te digo), en versión aumentada, ya que no corregida: este "Autumn of the Seraphs" cuenta con tres canciones más que el original, una de las cuales, "Kylie", se escucha ahí abajo. Llevad nomás.

CRASH TEST DUMMIES, ANTES DEL ACCIDENTE

2009-12-01T07:48:00.000-08:00

Este buen disco es, creo, poco conocido: le siguió al célebre "God shuffled his feet" que contenía el aún más célebre "Mmm mmm mmm mmm", recordarán, y fue lo último que esta excelente banda canadiense ya finada produjo dentro del género del pop-rock que tan pero tan bien se le daba. Tras este "Vida de un gusano", de 1996, vino el inesperado giro hacia el drum'n'bass, el soul, el funk y otras expresiones que tan bien no se le daban, y así, de a poquito, los perdimos tal vez para siempre. A lo mejor están llevando a cabo el viejo truco de desaparecer para luego retornar triunfalmente, quién sabe. Ojalá.

THE DIVINE COMEDY: COSA FINA

2009-11-27T05:47:00.000-08:00

Esta vez, para novedad lo clásico: el último disco, del 2006, de nuestro admirado Neil Hannon, el llanero solitario de la canción pop orquestal y finamente gasificada, de la cual son muestra abrumadora, en este caso, "The light of day" y "A lady of a certain age", solo por nombrar dos. Música para el bon-vivant que todos llevamos dentro, aunque la mayor parte del tiempo estemos en ojotas tomando vino Resero y, desde luego, no parezca. Todo esto mientras esperamos, y aquí va la gran noticia, su nuevo album para la primera mitad del año que viene. Salú.

THE ZOLAS: UN RELOJITO

2009-11-21T15:13:00.000-08:00

Por lo que pude averiguar, estos canadienses antes eran una banda denominada Lotus Child, que sacaron un solo disco (Gossip Diet), el cual no escuché, pero si hay que juzgar por este video, cabe suponer que eran buenísimos, o poco menos. Ahora son un dúo, se hacen llamar The Zolas y constituyen una especie de Supertramp indie que ciertamente no le va a volar la peluca a nadie, pero que con su disco debut, Tic toc tic, se apuntan el raro logro de que las canciones están todas buenas por igual, parejitas, todas interesantes. Lleven nomás (el archivo es ultraliviano, pero no teman, está todo, y se escucha bastante bien).

BUILT TO SPILL, CADA VEZ MEJOR

2009-11-16T05:57:00.000-08:00

La crítica especializada indie-dogmática, por supuesto, extraña sus primeros discos, más desprolijos y, en general, más "feos", de acuerdo a los criterios estéticos y valorativos en boga (aunque tenían un par de hits en potencia increíbles y muy bellos, como "The Weather"). No hay que darles bola. Como ya se avizoraba en su anterior envío, "You in Reverse", a los BTS la madurez les va sentando de maravillas. Y acá está "There is no Enemy" que no me deja mentir. Si alguien que hubiese sido criogenizado hace 20 años despertara y me pidiera que le mostrara qué es el rock hoy, le haría escuchar este disco.

SALIM NOURALLAH: TURQUITO Y CANTAUTOR

2009-11-10T06:41:00.000-08:00

Con Elliott Smith finado, Sting totalmente extraviado, Beck más o menos, Ben Folds de capa caída y Jeff Tweedy con la pólvora mojada, las canciones no pasan por su mejor momento. Ron Sexsmith, con lo mucho que hace, y Neil Finn, que ya no tiene 20 años, no pueden con todo el trabajo. Así que acá está Salim, el turquito tejano (tomá, Bush), dando una mano importante con su flamante "Constellation". Se escucha "It's not enough", temazo que a la primera oída se me hizo tan familiar que me pareció un cover, tal vez salido de algún disco de Eels. Pero, por suerte, parece que no. A Salim se le ocurren canciones. Y no de ahora: este es su cuarto disco. Los tres anteriores, como suele ocurrir cuando a uno le gusta algo, no se consiguen por ningún lado. Encima dicen que uno de ellos, "Beautiful Noise", es una pequeña maravilla. De acá no se va nadie hasta que no lo conseguimos.

GABRIEL EN VIVO, JUSTO UN RATO ANTES DE VOLVERSE CELEBRITÉ

2009-11-05T08:24:00.000-08:00

¿El mejor disco en vivo de la historia? La verdad, ni idea: no me atraen para nada los discos en vivo (los mismos temas de siempre, solo que se escuchan peor, más desajustados y encima a eso te lo venden como "la energía del vivo"), y nunca escuché ninguno más de dos veces. Excepto éste, claro. Que funciona a la perfección como un "best of" de la etapa previa a la explosión masiva de "So": casi se puede decir que en él no falta nada que merezca la pena conocerse de los primeros cuatro discos del ex-Genesis. Ok, sí, bueno, falta "Games without frontiers", pero en su lugar, y como compensación, está "I go swimming", que no está en ningún otro disco. Y las versiones son impresionantes, en varios casos -especialmente los de los temas más viejos- mejores que las originales. Lleven nomás y pongan bien fuerte.

GOD HELP THE GIRL: MURDOCH Y SU HARÉN

2009-10-28T12:15:00.000-07:00

Alguna vez, tal vez lo recuerden, renegué de Belle and Sebastian, pero ahora, ante God Help the Girl, el nuevo emprendimiento de Stuart Murdoch, no me quedó más remedio que rendirme. Será que a las canciones no las lleva tanto él con su voz desvaída que tan poco me atrae y en cambio sí lo hacen, en su gran mayoría, unas damas de impresionantes cualidades vocales. Será. Este "Stills" no es el álbum propiamente dicho, que se llama igual que el grupo, sino un EP que salió después (o antes, o nunca, qué se yo) y que a mí me gusta incluso más todavía que el GHTG mesmo: cinco canciones, una mejor que otra. Lleven.

THE HOLLOWAYS: ¡CONGA, CONGA!

2009-10-24T15:19:00.000-07:00

Si en el mundo solo hubiese música "divertida", eso sería horrible.

Si en el mundo no hubiese música "divertida", eso sería aún peor.

Si toda la música "divertida" fuera como The Holloways, yo viviría colándome en casamientos.

MASON PROPER: COMO RADIOHEAD, PERO SIN LA PARTE ÉSA TAN FEA DE LA DEPRESIÓN Y DE LAS GANAS DE MORIRSE

2009-10-23T15:24:00.000-07:00

¡Qué temazo "Point A to point B", por Dió! ¡Escuchad, escuchad!

Clic en la tapa (linda tapa, sobre todo para primer post de un blog llamado DJ Sordo) para descargar pop-rock indie pero del bueno.

Ah, sí, esto va a ser así, menos palabras y más acción, porque, ya saben, ya no hay tiempo para nada.